Myriam Bergeron

MRC de Joliette

Discipline(s)

Arts visuels

Biographie

BIOGRAPHIE Bonjour Je m'appelle Myriam Bergeron, originaire de Repentigny et résidente de Joliette, au Québec, Je nourris un amour pour les arts visuels depuis ma tendre enfance : je passais des heures à dessiner et à peindre, plongeant ainsi dans un univers créatif qui a façonné mon parcours. Mon exploration artistique a débuté au secondaire, grâce à un programme en concentration arts plastiques, suivi d'études collégiales en graphisme et en illustration publicitaire. Au fil des années, j'ai eu l'opportunité de partager mes créations avec le public lors de divers événements artistiques à Montréal. Cependant, le syndrome de l'imposteur et un manque de clarté sur la direction à prendre m'ont poussé à mettre l'art de côté, au profit du travail et d'autres projets de vie. En 2023, j'ai décidé de me reconnecter à mon essence créative. J'ai suivi le programme de Démarrage d'Entreprise en Arts Visuels chez Zoom Académie, une expérience libératrice qui m'a permis de retrouver confiance et clarté dans mon parcours artistique. Ce retour aux sources m'a également permis de concilier ma carrière professionnelle en loisirs en CHSLD, qui, bien qu'elle ne soit pas directement liée à l'art, m'apporte stabilité et satisfaction personnelle, avec mon ambition de développer mon entreprise en arts visuels. Aujourd'hui, j'ai repris la création d'œuvres en peinture aquarelle et en gravure sur scratchboard, tout en animant des ateliers d'aquarelle pour adultes au sein de l'équipe des Loisirs communautaires – Le relais du bout. Membre de l'AAAVT et de l’ACAR, je tisse des liens avec d'autres artistes et multiplie les opportunités d'exposition. Ces activités nourrissent ma passion et renforcent mon implication dans la communauté artistique locale. Je considère l'art comme un voyage coloré à créer avec l'âme et les mains, une expérience que j'aspire à transmettre et à partager avec le monde. DÉMARCHE ARTISTIQUE Je suis une artiste naturaliste contemporaine, profondément inspirée par la nature et les animaux. Mon art est pour moi un moyen d’explorer et de célébrer la beauté de notre environnement, tout en me reconnectant à des aspects profonds de ma propre existence. La création artistique est un chemin de guérison, un espace où je trouve du bien-être et de la liberté. À travers l’art, je découvre un équilibre et un ressourcement, tout en exprimant des émotions parfois difficiles à verbaliser. Mon processus créatif est une danse entre spontanéité et planification. Il naît souvent d’une inspiration ou d’une idée soudaine, mais mes médiums, tels que le scratchboard et l’aquarelle, exigent également de la structure, de la patience et de la préparation. C’est dans cette dualité que je trouve mon équilibre : un espace libre pour l’expression, allié à une attention technique qui permet de traduire cette liberté en une forme visuelle. Je travaille aussi en techniques mixtes, alliant réalisme et éléments abstraits ou expressifs. L’art, pour moi, est une exploration intime, nourrissant à la fois mon esprit et mon âme. En tant qu’artiste, mon objectif est de créer un lien entre l’observateur et la nature, tout en offrant un espace où l’émotion et la beauté peuvent être pleinement ressenties. Je souhaite que mes œuvres agissent comme un miroir, permettant de voir la nature sous un autre angle, tout en encourageant une réflexion plus profonde sur notre connexion à elle. L’art est un moyen de comprendre, de me ressourcer et de partager cette énergie avec ceux qui croisent mon travail. Je crois fermement que l’art, dans sa forme la plus authentique, a le pouvoir de transformer et d’apaiser. Je vois mon travail évoluer vers des expérimentations plus audacieuses, mais toujours plus cohérentes, en continuant à mélanger techniques et médiums. Mon souhait est d’explorer davantage les relations entre l’humanité et la nature, en exprimant une connexion intime à travers des formes visuelles plus innovantes. Mon art restera un espace de guérison, de liberté et de découverte.